为什么西方油画里有那么多裸女？
众所周知，西方绘画经常以希腊神话为借口，画裸体女人。比如维纳斯每次出现在一幅画里一定是全裸的。这是基于一个无可辩驳的理由:上帝可以是裸体的。因为没有人见过上帝是什么样子，所以他们无法反击。另一方面，古希腊人真的穿得很酷，把女神画成裸女从cosplay效果上说得通。
古希腊出土的文物中有许多男女裸体雕塑和浮雕。对于古希腊人来说，裸体代表着完美身材、青春和力量的理想。古希腊、罗马之后，对于艺术来说进入了“黑暗”的中世纪，在中世纪，裸体代表着邪恶和软弱。所以在基督教艺术中，别说裸女，就连裸女的形象都很少。为了揭示耶稣的神圣印记，教会允许耶稣受难或耶稣出现在天空的画面是半裸的。
因为圣经上说亚当和夏娃一开始是裸体的，后来吃了智慧之果后羞愧难当，所以亚当和夏娃的图片也可以是裸体的。除此之外，任何其他的画都不能出现裸体。所以我以前的印象是西方艺术中与基督教有关的绘画基本都是严肃的。
第一个故事是苏珊娜和长老们。富商少妇苏珊娜，因为美貌，被当地两个好色的大叔(长辈)觊觎。这两个人经常偷窥苏珊娜，有一次碰巧遇见苏珊娜在她的花园里洗澡。同时，两人也发现了对方的存在，可能是勇气。
这两只老山羊决定一起调戏苏珊娜。当女仆们都走开后，她们开始欺负和勾引她，但苏珊娜即使被打死也不会和这两个糟老头住在一起。这时候，两位长辈反咬了一口，说，你跟我们不好，我就告你通奸。苏珊娜仍然严厉拒绝，结果两位长老把她告上法庭，苏珊娜被绞死。
苏珊娜此刻虔诚地向上帝祈祷。上帝感觉到了她的委屈，派了先知但以理来拯救她。丹尼尔要求法院重新审理此案。他明智地分别审问了两位长老，防止他们相互勾结。
他问他们发现苏珊娜和别人通奸是什么树。结果，他们的答案各不相同，他们的缺陷暴露无遗。苏珊娜得以复仇，两名长老被处死。
忠诚和虔诚战胜邪恶。这是一个有正义感的圣经故事，但在绘画中却变质了...这个故事其实有很多场景可以画。要说正义感，应该是先知但以理在最后审判中与两位长老打斗的部分。
但现在大多数人选择画苏珊娜洗澡被偷窥。目前世界各地的博物馆里至少有上百幅关于苏珊娜和长老们的油画，都是沐浴的场景！
苏珊娜的故事本身有多重含义，但仅仅在画中表现沐浴的场景，其实是在淡化其道德寓意，突出色情部分；然而，圣经故事的这种身份为这种虚伪提供了安全的外衣。
他们表现出来的既不是忠诚也不是虔诚，而是欲望。选择一个意在弘扬正义的故事来描述这样一个香艳的场景，其实是在将偷窥合法化。
下面两幅画都是丁托列托的作品。第一张图中，远处树荫下有两位长者。苏珊娜由女仆服侍，但她俯身直视画布外的观众。
当她看着我们的时候，我们是谁？其实我们已经加入了两位长辈的行列，成为了偷窥者。于是我们看着苏珊娜，苏珊娜知道我们在看她(感觉很毛骨悚然)。对了，这身上的肥肉有点不好直视。以前欧洲人为什么喜欢这个？
丁托列托，苏珊娜和长老，1555–56，西班牙马德里普拉多博物馆。
第二张图中，苏珊娜在照镜子，象征着虚荣(虽然原著故事中没有照镜子的描述)。西方油画喜欢通过照镜子来表现女性的虚荣心，这意味着女性总是在意别人(男性)对自己的看法，从而使女性成为第一个被注视的对象。
“因为我喜欢看裸女，所以我(画家或者当事人)创造了你，所以我现在看着你是合理的，但是我想给你一面镜子，叫你虚荣。”就这样，道德谴责被扔回了对岸，成功地为自己的欲望开脱。
丁托列托，苏珊娜和长者，1555，奥地利维也纳历史博物馆.
其实看小黄图没有错，这个需求也没有问题，但是这些小黄图身上隐藏着一个逻辑:一方面看到她的裸体就满足了，另一方面还要在道德上谴责她。孔真，这不是流氓。
看下图。苏珊娜是被两位长辈戏弄还是戏弄两位长辈？她是在挣扎反抗，还是在微笑？西方油画中的狗的形象大多表达忠诚。然而，从苏珊娜身后的缝隙里伸出来的小狗是在提醒她要忠诚，还是只想尽快逃离这个麻烦点？
亚历山德罗·阿洛里，苏珊娜和长老，1561，法国第戎马尼博物馆。
在很多画作中，苏珊娜与其说是无辜的受害者，不如说是蓄意犯罪——当然，这是画家精心营造的效果，比如让苏珊娜对观者回眸一笑，用镜子暗示她的虚荣心，安排她做一些暧昧的动作。就像说，苏珊娜，这是你的错。于是，这种邪恶的欲望被进一步合法化了。这真的是一部很亮的色情片！
关于苏珊娜和长老们的油画，大部分都贯彻了上面提到的逻辑。这是一个方便人们画和看裸体女人的主题，甚至比希腊神话还要好，因为它也有自己的道德升华，甚至省去了写评论的麻烦。这么多以道德为名，却以色情为基础的作品。
我只发现了一个例外，那就是阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基的版本。这幅画很少表现苏珊娜的厌恶、恐惧和反抗，而不是像其他画那样模棱两可。真蒂莱斯基是巴洛克时期最杰出的女画家。她选择这样的表达方式是否与她的女性身份有关，这是一个有趣的问题。
可能是因为她是个女人，才真正理解女人的感受，而不是因为直男癌。(上一篇文章介绍了这个画师。请在评论帖戳油画界的金·卡戴珊|意大利女画家真蒂莱斯基)
阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基，苏珊娜和长老，1610，Sch？德国波默斯费尔登nborn收藏中心.
第二个故事是拔示巴和大卫王。大卫王，古以色列王国的伟大国王，非常虔诚地信仰上帝。在以色列的国王中，他是《圣经》中描述的最公正的君主，他的英雄事迹数不胜数，比如杀死巨人歌利亚。
米开朗基罗著名的大卫雕像是这个大卫王。但是大卫王晚年也犯了一些罪，其中之一就是偷别人的老婆！他想抢劫的女人叫芭丝谢芭。
芭丝谢芭是大卫王手下一名军官的妻子。有一天，她正在自家的露台上洗澡(或花园)，这时大卫王看到她在旁边的一个屋顶(或塔)上洗澡，然后就无法自拔了。他派了一个信使去召唤芭丝谢芭，然后他带走了她，把她肚子搞大了。
这时，大卫王意识到不对劲，赶紧把拔示巴的丈夫从前线叫回来，命令他回家爱妻子，让丈夫以为妻子肚子里的孩子是他的。这种给人戴绿帽子的方法也是杠杠的……但是芭丝谢芭的丈夫严格遵守军规——服役期间不允许回家，所以一直待在军营里。
大卫王见这一招不管用，就想到了另一招。他安排可怜的丈夫上前线打仗，然后命令将军在战斗中抛弃这个人，让他死在敌人手里。结果，拔示巴的丈夫壮烈牺牲，大卫王名正言顺地娶了拔示巴。所罗门，拔示巴和大卫王的儿子，后来成为以色列的国王。
这个故事的结局也很正义。大卫王的行为让上帝很生气，于是惩罚了他:他和拔示巴的第一个孩子死了，几年后家里发生了叛乱。然而，正如你应该已经猜到的，人们实际上对这个故事的道德部分并不那么感兴趣。最有意思的是裸女！
彼得·保罗·鲁本斯，喷泉边的芭丝谢芭，1635，宝石？德国德累斯顿阿尔特梅斯特美术馆.
《芭丝谢芭》的沐浴场景为很多画家提供了yy空间，而且是一个非常安全的空间，因为它同时是圣经故事和历史故事，所以你可以很自信地画出一个沐浴的美人。在大多数芭丝谢芭的沐浴图中，远处通常有一座高塔，塔上有几个人物(大卫王)。
证明这是旧约中的拔示巴。这些“道具”的作用就是把黄图洗白，告诉所有人，“我不是在画情色宫殿。这是一个宗教和历史的故事！”
然而伦勃朗颠覆了以往的这些套路。下图没有塔，也没有大卫王，只有一个正在洗澡的裸女和她的侍女。所以，伦勃朗胆子大到公然画普通裸女？不对，注意那位女士手里拿着一封信，信的一角有一个红色的漆印，说明是国王寄来的(虽然原著故事里没有提到这样的信)。
这封信表明，这个女人就是拔示巴:她的沐浴被大卫王窥探，然后大卫王派这封信通知她，她将成为该国的国王。没有这封信，就是一个普通的裸女洗澡，这是大忌；一旦有了这封信，整个画面马上就有道理了。
伦勃朗，沐浴中的芭丝谢芭，1654，法国巴黎卢浮宫.
伦勃朗一眼就看出了芭丝谢芭的复杂心情。她似乎读过信的内容，但她低着头，似乎在思考着什么。我该坚守丈夫的忠诚还是遵从国王的要求？这看似是忠义不能兼顾的道德困境，但实际上，面对国王的要求，芭丝谢芭能有多少选择呢？
此刻，女仆正在帮她洗脚。她被奢华的金色锦缎包围着。这不就是她进宫侍奉国王之前准备的吗？一束高光打在芭丝谢芭的身上，那是典型的伦勃朗式的疲惫，除了她的裸体，一切都在黑暗中。
图中没有大卫王。只要观众愿意，他们随时可以把这幅画当成一个芬芳的裸体浴女。对于那些寻求道德解释的人来说，伦勃朗展示了芭丝谢芭无助的道德困境。
对于寻求荷尔蒙的人来说，伦勃朗为他们提供了一个绝佳的幻想。就像那些法国的浪漫文艺片，色情和文艺都有。当然，这是一根非常纤细的钢丝。
最后一个故事是关于波提乏的妻子和约瑟。这个故事来自《圣经》中的《创世纪》。约瑟是《旧约》中的先知。年轻时，他被卖到埃及当奴隶，在当地官员波提法的家里工作。约瑟忠于上帝，所以一切都很顺利，而且因为他很能干，所以被主人提升为管家。
这时，主人的妻子看中了约瑟，多次引诱约瑟与她通奸。但是约瑟忠于她的主人，总是拒绝她。有一次，波提乏太太故意挡住其他仆人，然后把约瑟叫到她的卧室。约瑟一进房间，就发现妻子赤身裸体地躺在床上，但约瑟和柳下惠一样无动于衷。
他拒绝了妻子的诱惑，立刻离开了房间。这时候，波提非太太抓住约瑟的衣襟，扯下他的外套。约瑟没在意那么多，没拿回衣服就走了。结果，当主人波蒂菲回来时，这位女士竟然指控约瑟强行进入她的房间并试图强奸她。她还指着裙子说这是证据！
波提乏大师只能把约瑟关进监狱。然而，由于约瑟的预言能力(实际上是解梦)，他后来受到了埃及法老的赏识，因此他被释放并成为埃及的一名高级官员。
如果这个故事在一个小舞台剧里上演，肯定有好几个场景。事实上，有许多机会来展示先知约瑟的智慧、虔诚和忠诚。然而，他们都没有出现在画中。大家一致喜欢画在卧室的部分，也就是可以出现裸女的部分。
圭尔奇诺，约瑟夫和波蒂法尔的妻子，1649，美国华盛顿州DC国家美术馆。
这些画都是关于约瑟和波提乏的妻子的，构图基本相似:波提乏夫人赤身裸体躺在床上，约瑟拒绝逃跑，然后波提乏夫人抓住她的衣襟。
让·巴普蒂斯特·纳蒂埃，约瑟夫和波蒂法尔的妻子，俄罗斯圣彼得堡冬宫博物馆。
贵铎·雷尼，约瑟夫和波蒂法的妻子，1630，盖蒂中心，洛杉矶，美国。
这里推荐约翰·伯杰的《观看之道》，一本关于形象和文化批评的书。同时，作者还在BBC主持了一部同名纪录片，是一部70年代的电影。
他说，“赤裸是为了保留自己，而赤裸是为了被观看，同时，自我是不被认可的。裸体首先是一个被展示的对象。画中的美女得到了奖赏，而这奖赏是要拥有的。她裸体不是因为她裸体，而是因为你在看她。”
太好了！西方绘画中的裸女首先是被展示和被观看的对象，她们似乎总是意识到自己在被观看。所以裸体不是她自己感情的表达，而是她顺从他人需求的表现，换句话说，是这幅画的收藏者的需求。她的需求不重要，重要的是观众的需求。
有人会说，为什么不能简单地把这些裸体画当成艺术来欣赏呢？或者说，人类画裸体画来欣赏自己的身体有什么错？的确，西方绘画中的裸体形象(无论男女)代表了一个理想的主题，被视为欧洲人文精神的表现。
正如古希腊人对肉体的崇拜是一种完美的理想。但是，为什么只有画裸女的时候才有这么强烈的情色意味，而画裸男的时候反而强调力量和荣誉呢？很明显，以前的客户和收藏者大多是男性，所以这种所谓的人文理想，其实终究是男性的人文理想，与女性无关。
其实不管是希腊神话中的维纳斯，还是刚才提到的圣经故事，这些题材的裸女画都不是特别公开，至少不会挂在客厅里。在19世纪之前，这些画几乎都是私人手稿，所以委托人从一开始就不打算把它们作为艺术品来欣赏。
大部分放在男书房自用，偶尔也会邀请几个朋友(=猥琐大叔)来参观。所以，如果我们现在用欣赏艺术的眼光去欣赏这些裸体画，无疑是脱离了它们原本的语境。
它的创作者从一开始就没打算把它当成一件高贵的艺术品。说白了，它只是一个只有贵族和富人才能玩的玩具:类似于现在的黄片或者小黄图。食色也。
我这样说是因为我相信人性多于艺术的崇高，这个世界上真正关心艺术的人很少，大多数人真的只是想要一点黄图。同理，如果有人跟我说他去看《金瓶梅》是为了欣赏文学名著的优雅，我也只能呵呵了。想看，就开诚布公的看。
苏珊娜和长老、芭丝谢芭的沐浴、波提乏的妻子和约瑟等。，即使在20世纪以前宗教信仰还普遍渴望的欧洲社会，人们也清楚地知道，这些只是在宗教道德的幌子下满足欲望而已。什么女神和处女在画中只是普通人。
更何况画中的裸女模特其实都是妓女，这在当时也是众所周知的事实。既然如此，为什么不直接承认这些画其实是半情色画呢？因为神话和宗教的遮羞布就像一张半透明的薄窗户纸，大家都知道它的存在，却装作视而不见，更别说捅破它了。
越来越觉得西方古典绘画真的是一门很高深的学问，一半是耶稣和圣母玛利亚，另一半是裸女。