为什么窑变釉钧瓷只爱收藏者？
为什么窑釉独受藏家青睐？
窑变釉看起来是不是一种温婉古典的气质美女？这种美以她独特的自然窑化艺术效果在瓷林中独树一帜。拍卖从来不缺窑釉。这种气质美女以其独特的艺术价值一直保持着相对稳定的价格走势，也受到收藏者的青睐。价格从百万到千万不等，超过千万的比较少见。今年，在佳士得香港春拍上，阿清雍正窑改釉里彩串瓶在“雅味淡雅香——陈玉杰珍藏中国美术”专场以654.38+00.23万港元成交。
在“中国宫廷御制艺术精品:重要的中国瓷器及工艺精品”专场中，一件清雍正窑换釉三弦纹双耳壶以963万港元成交。
无论是在香港还是内地，拍卖现场的窑釉都有不错的表现。2010清雍正窑釉第一釉店在北京以672万元成交。
同年，一件清雍正窑釉碗在北京翰海以537.6万元成交。
2009年，当国内藏家对清宫彩瓷趋之若鹜时，一件北宋钧窑釉瓷大花盆，以5800万元的成交价登上北京窑釉瓷拍卖榜第一。
我建议:随着钧窑瓷器的价格越来越高，市场上出现了大量的假货。专家建议，中国当代市场上真品不多见，尤其是宋代钧瓷。当藏友选择重新开始收藏的时候，切记不要花几百或者几万买一件钧瓷。你想想，市面上的钧瓷价格从几百万到几千万不等，这么容易你能错过？所以心态决定成败。别想着换几百万的新房，比中彩票还难！
那么窑变釉是怎么长出来的呢？
北宋的钧瓷是典型的窑釉，当时的社会环境相对稳定，为陶瓷艺术的繁荣发展提供了有利条件，据说在北宋时期，窑釉以其惊心动魄的魅力震惊朝野，受到文人和贵族的喜爱。在宋徽宗的早期，它终于引起了朝廷的注意。宋徽宗下令在河南蔚县钓台附近修建一座官窑，为皇宫烧制进贡瓷器。因为皇宫是在钧窑烧的，不考虑工时和成本，碎的都埋得很深，不允许流入民间，所以工匠们才能呈现出最感人的换窑精品。时至今日，流传于世的换窑釉堪称御用瓷器的精品。
所以严格来说，窑变釉是从宋代钧窑开始的。胎体较厚，釉厚不透明，釉色以玫瑰紫闪天青、天蓝最为珍贵。釉面有褐色的小眼睛和蚯蚓行走的泥线。
在明代，人们无法预知改窑的发生，所以改窑一度被认为是不祥的“怪胎”，尤其是官窑，经常被砸。此后，随着窑变的频繁出现，人们开始发现它在形式上的独特美，或晚霞，或秋云春花，沧海桑田，马奔腾遍地。因此，窑变釉被视为一种艺术瓷釉。明代宣德年间，景德镇仿钧釉盘，釉为玫瑰紫釉，带点蓝色。窑变中的缺陷之美，逐渐得到了人们的喜爱。窑火在釉面上造成的瑕疵，历久弥新，甚至有“娃娃脸”、“美人物语”的美誉。
清代窑变釉，大盘点美少女。
到了清代，尤其是雍正、乾隆时期，窑变已被视为吉祥之兆。据《南窑笔记》记载，清代窑变釉，入火时釉流，变色留给自己。本来没打算是某个颜色，但基本掌握了窑变釉的规律。
雍正:
点评:由于雍正帝对钧窑瓷器情有独钟，《唐颖瓷事长史》中记载，雍正七年三月，唐颖多次命景德镇御窑厂烧制仿钧釉，制陶官唐颖派好友吴耀普到河南禹县探寻烧制钧窑瓷器的古配方，最终成功研制出鲜艳悦目的仿钧窑釉。雍正时期的窑变釉多为精美的素描，釉色多变，以红色为主，厚如鸡血石，夹杂着白、蓝、绿、紫的丝条和流动的斑块。后期的窑釉逐渐失去这种灵动，变成片状色块，显得暗淡无光。据雅昌拍卖不完全统计，雍正时期十大窑变釉中有七件色彩艳丽多变，以紫红色为主。
甘龙:
点评:这一时期的窑变釉以红、蓝、月色为主，红釉更为突出。釉面玻璃质地坚硬，颗粒小，有小凹坑。虽然乾隆时期的窑釉数量和价格仅次于雍正时期，但这一时期的窑釉质量水平还是很高的，受到收藏者的追捧。乾隆朝是清朝的鼎盛时期，乾隆对绘画、书法、诗歌以及各种工艺美术的爱好达到了狂热的程度，尤其是对瓷器，他经常在瓷器上写诗。在此背景下，乾隆时期瓷器的生产水平达到了历史的巅峰。
嘉庆和道光
点评:嘉庆以后，景德镇御窑厂没有官员管陶，瓷器的品种和数量都远不如乾隆。自道光以来，瓷器器形逐渐由规整变为笨拙，瓷器器线生硬，常见棱角，无圆润之美。这期间继续烧制窑釉，釉面变化不大。整个传下来的御窑制作精美，胎釉精良，品质格外华丽，并没有让雍正、乾隆御窑知道什么，只是这个时期的造型比较笨拙。
光绪与宣彤
点评:清朝光绪、宣彤两朝共37年，是清朝的最后一个时期。这一时期的窑变釉仍以红釉为主，但与前代相比，变化较大。釉面上的蓝紫色斑点越来越少，而红色的面积越来越多，有的甚至完全变成红色，几乎看不到蓝紫色斑点。到了光绪和宣彤，又出现了另一种由红和黑组成的窑变红釉，这种红釉的特点往往是器皿的边角有黑釉。上釉的玻璃有很强的纹理和精细的线条。
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