寿司浣溪沙
他的父亲苏洵，就是27岁时在《圣紫晶》中被提到的“苏”。苏洵很晚才发火，但他很努力。晚年的苏轼回忆起童年随父求学的经历，觉得自己深受父亲的影响。当然，如果没有苏洵的刻苦学习，苏轼从小就不可能得到一个好的导师，更不可能“学通经史，那是属于每天几千字的事”，更不可能有未来的文学大师。
嘉祐元年(1056)，二十一岁的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。次年参加礼部考试，以一篇《刑忠论》获得考官欧阳修的赏识，高中成为秀才。
嘉祐六年，苏轼参加了通常称为“三年京检”的语文中专考试，进了三等，给大理判官，签了书。后来，父亲在汴京去世，丁回到了家乡。熙宁二年(1069)，任满后回朝，仍赐职。
苏轼离开北京几年了，朝鲜发生了很大的变化。宗申登基后，任命王安石支持变法。苏轼的很多师友，包括当初很欣赏他的欧阳修，都因为不同意新国王安石推行新法而被迫离京。朝野的旧雨褪去，苏轼眼中看到的不再是二十岁时看到的“太平盛世”。
苏轼在回京的路上，看到新法对普通百姓的伤害，所以不同意宰相王安石的意见，认为新法不能便民，于是写了一封反对的信。这样做的一个结果是，和他被迫离开北京的老师朋友一样，不允许他们留在朝廷。于是苏轼要求释放，被调到杭州服将军刑。
苏轼在杭州待了三年。任期结束后，他被调往密州、徐州、湖州等地任周知。
这样持续了十年左右，苏轼遇到了人生中的第一次灾难。当时有人故意歪曲他的诗，大做文章。元丰二年(1079)，苏轼到湖州不到三个月，就因写诗讽刺新法，“谤君”被捕入狱，史称乌台诗案。
苏轼在狱中103天，几乎处于被斩首的边缘。由于北宋在毛统治时期实行不杀吏部尚书的国策，苏轼得以幸免。
出狱后，苏轼被贬为黄州团永琏(相当于现代民间自卫队副队长)。这个职位相当卑微，而此时的苏轼经过这次牢狱之灾已经心灰意冷。在业余时间，他带领家人开垦荒地和农场，以帮助维持生计。“东坡居士”的绰号就是在这一刻给他起的。
宋神宗元丰七年，苏轼离开黄州，赴任汝州。由于路途遥远，旅途劳累，苏轼的子女不幸去世。汝州很远，路费都用完了。再加上丧子之痛，苏轼上书朝廷，请求暂时不要去汝州，先在常州居住，后被批准。当他准备返回常州时，宗申去世了。
哲宗即位，高太后听政，新党势力倒台，司马光被重新启用为丞相。于是苏轼在1998年被礼部召回朝鲜当医生。前半个月升驻跸舍人，三个月后升中书舍人，于是升翰林学士。
俗话说“北京官不好当。”苏轼看到新兴势力拼命打压王安石集团的人物，废除新法，认为他们不过是与所谓“王党”一丘之貉，再次向皇帝建言献策。
到目前为止，苏轼既不能容忍新党，也不能原谅旧党，于是再次要求外调。作为龙图阁的学士，他再次前往阔别16年的杭州，担任太守。苏轼在杭州兴建重大水利工程，疏浚西湖，用疏浚的淤泥在西湖旁筑起堤坝，就是著名的“苏堤”。
苏轼在杭州过得很幸福，把自己比作唐朝的白居易。但在元佑的第六年，他被召回朝鲜。但很快就因为政见不合被释放到了颍州。元佑八年(1093)，新党再次上台。他被贬为徽州安置，后以“讥诮先朝”的罪名被贬为儋州(今海南省儋县)别家、彰化军安置。惠宗即位，调任连州安置，任副特使兼永州安置。第三年(1101)，傅园被大赦，恢复为晁。回北途中死于常州文中，谥号。66岁的时候。
苏轼的文学艺术成就
苏轼的文学观与欧阳修一脉相承，但他强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有所为有所不为”，崇尚自然，摆脱束缚，“法度创新，外放妙理”。他认为作文应该“像流水一样，一开始没有确定的质量，但总是做你应该做的，总是停在你停不下来的地方。”“自然文理，体态丰盈”的艺术境界(《谢谢老师的书》)。苏轼散文作品丰富，与韩愈[/url柳宗元、欧阳修并称。文章风格简洁流畅，奔放不羁。施德宏《后记东坡(左右手)池记》说:“其散文潦如水，其浪自然写。”苏轼与欧阳修并称为“瓯塑”，是“唐宋八大家”之一。
苏轼是继欧阳修之后主持北宋文坛的领袖。他在当时的作家中享有很高的声誉。很多人和他交了朋友，或者接受了他一段时间的指导。黄、秦、晁、张都是他培养、奖励和推荐的。故称苏门四学士。
现存苏诗约四千首，内容广泛，风格多样，但以豪放为主，笔法多变，具有浪漫主义色彩，为宋诗的发展开辟了新的道路。谢朓《原诗》说:“苏轼诗之境界，古今未有，天地万物，皆得神来之笔。”赵翼《瓯北诗话》说:“以文为诗，从昌黎到东坡益达，是一代人的壮观景象。.....尤其是够不着的，天生一支健笔，凉如悲梨，赶紧一起剪。有一个隐藏的意思是必须要达到的，表现出来也没有什么困难。所以李、杜之后，是大族，不如李、杜初。”
苏轼写的诗有340多首，突破了写男女情爱、离别之情的狭隘主题，具有广泛的社会内容。苏轼在中国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神拓展到词学领域，一扫晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并驾齐驱的豪放词派，拓展了词的题材，丰富了词的意境，突破了诗与诗的界限，为词的创新发展做出了巨大贡献。代表作有《念奴娇》、《水调歌头》，开创了豪放派词坛的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁《辛家轩序》说:“字达东坡，光明磊落，似诗，似散文，似天地奇观。”
苏轼还擅长楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。曾师从晋、唐、五代名家，拜王僧虔、李咏、徐浩、颜真卿、杨凝式为师，自成一家。紫云:“我不可能出了一本书”；又有云:“要创新，不练古人。”黄庭坚说他:“早年笔力脱俗，不如老板自然”；又云:“到了黄州，笔力甚大。”晚年受海外风浪影响。此外，他的学识、胸襟、学识处处出众，一生跌宕起伏。他的书法风格丰富而天真，你可以通过看他的书法想象他是一个人。人和书互相尊重。当时，他的兄弟、子侄、尤、麦、郭，以及他的朋友、赵灵之都曾师从他。后来清代李纲、韩世忠、陆游、吴宽、张之洞等历史名人也向他取经，可见影响之大。黄庭坚在《山谷集》中说:“本朝善书者，以(苏)为先。”
苏轼在画中画墨画竹，借鉴的是同一种文风(即写而能之)，比写字更简练，有舞之势。米芾说他“作墨竹，从地到顶。我问:为什么不分段分呢？说:竹生时，为何一根一根生？”他还擅长制作古树和奇石。米芾也说:“用枯树做树枝，无故弯曲；石头是硬的，而且奇怪不合理，比如他胸前的凹陷。”可见他的画很奇怪，想送很远。他的书画理论思想突出，画论影响深远。如重视神似，提倡画外之情，画要有寄托，反对形式的雷同和程式的限制，提倡“诗画合一，艺术性和清新性”，明确提出“文人画”的概念，为“文人画”的后续发展奠定了理论基础。现存的书籍有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《谢谢老师的论文》和几篇《祭黄随笔》。幸存的画作有《古木奇石》；近几年发现的《潇湘竹石图集》也是他的作品。
宋代苏轼在诗歌、散文、词、书法、绘画等方面都取得了很大的成就。他是中国历史上不可多得的文艺天才。
苏轼-浣溪沙
在深红色温暖的阳光下看鱼，
连村子都是绿色的，一片漆黑。
黄桐和白左聚在一起看他们在看什么。
虽然麋鹿不习惯与人接触，
猿闻到鼓声不需要喊。
还乡采桑谷论。
赞赏:
暗红色和绿色的风景，黄色的孩子和白色的人，快乐和活泼。麋鹿猿
跟人跑* * *欢，如见其目不转睛，既窝囊又开心，聪明又可爱。
极，人与动物相处，也见淳朴民风，一派桃园风光。
玩祁水清泉寺，寺旁是兰溪，溪水向西流。
山下兰花芽短浸溪中，
松树间的沙路干净无泥，
黄昏时，雨在低语。
谁说人生不能再回到少年时期？
门前的流水还能往西，
不要哀叹老年时光的流逝！
这是一个触动现场，蕴含人生哲理的小词，体现了作者对生活的热爱和乐观旷达的人生态度。
第一部电影讲的是你在晚春游览清泉寺时看到的优雅风景。山脚下的溪水潺潺，溪边的兰草抽出嫩芽，在溪水中蔓延、浸润。松柏间的沙路，春雨冲刷，干净无泥。已是黄昏，松林中的布谷鸟在细雨中啼叫。这是多么美丽而宁静的山景啊！前七个字既指出了清泉寺旅游时的季节，也指出了兰溪名字的由来。“浸”字与《高栏围道，路渐行》(楚辞招魂)中的“渐”字，有“渐”的意思。这时，兰草开始发芽。它的芽还“短”，但却生机勃勃，生长迅速。它已经从岸边蔓延到小溪。布谷鸟哀鸣，容易引起出行的烦恼。然而，笔者此刻漫步在溪边，除了生意什么也看不见，忘却了尘世的喧嚣和官场的污秽，心情愉悦。与此同时，疾病开始痊愈，医生陪着他享受，所以杜鹃的叫声此时未能打扰作者的清兴。总之，第一部电影只写真实的场景，内心唤起的应该是对自然的热爱，对生活的回味，从而引出下一部电影对人生的哲学思考。
接下来的影片对“一条小溪向西流”的场景生出感慨和评论。“百川东去海，几时归西天”(韩《长歌行》)。“花有重开日，人也没少。”江河不归东方，正如一个人的青春只有一次，这是不可抗拒的自然规律，古今无数人为之扼腕叹息。此时此刻，作者面对着向西流淌的兰溪水，却有一种奇妙的遐想:既然小溪可以向西流淌，人为什么不能重拾青春？“少生”不是道家想要的“返老还童”，而是要保持一种年轻乐观的心态。因为人无法改变世界；人能改变的，只有自己对世界的态度和看法。白居易《醉歌行》诗有“谁叫你不解？听黄鸡和天。黄鸡催晓声时丑，昼催年前一。腰间的红丝带不稳，镜中朱妍已失。”这些句子都是老掉牙的感叹词。作者最后一句话反过来用了它的意思，认为即使到了暮年，也不应该有“黄鸡催天明”、“朱妍已败”的颓废心态，这反映了作者贬谪期间旷达向上的精神状态。
全词的特点是抒发情景之情，用纯线描的手法写情景，细致飘逸；情绪高昂，鼓舞人心，充满哲理。此前，在于希宁六年(1073)，作者曾写过一首诗:“江边源远流长，与沧浪同长。”创世亦知人易老，故教河水西流”(《八月十五观潮五绝》之三)。就是那种河水从钱塘膛回来就生的感觉，和这个词的主旨差不多。不过当时笔者是从外面请来的，带着泰昌博士直属历史博物馆的头衔，去美丽富饶的杭州当评委。他是北京官员派来当地方官的，对仕途的失望感并不强烈。此时，他被安置在偏僻的黄州，做一名待罪的官员，孤苦伶仃的心情无法轻易摆脱。所以这个词的下一部电影所表现出来的对青春活力的呼唤，对老了无所事事的观点的拒绝，显得尤为可贵。可以说，这种在“人生压倒一切”的逆境中的乐观精神，是苏轼受到后人推崇的重要原因之一。
浣溪沙
苏轼
衣服和毛巾沙沙作响的枣花，汽车响在村庄的南方和北方。
牛衣古柳卖黄瓜。
路漫漫其修远兮有酒，却困兮，太阳渴兮有茶。
于是敲开了一个村民的门，问:能给一碗茶吗？
法官
这篇文章讲的是作者在谢雨路上的感受。第一部是关于风景的，第二部是关于抒情的。需要指出的是，这个词所写的景物，并不是一般意义上的由视觉形象构成的统一画面，而是通过传入耳膜的各种声音，反映在诗人意识屏幕上的一系列连续的形象。现在，让我们跟随作者的意识活动来体验这个词的构思过程。
作者在谢雨的路上走了一段路，累了，还醉着。突然，耳边传来“沙沙”的声音，好像有什么东西砸到了我和我的头巾。这时他才明白:这是枣花落在他身上了。然后，我的耳朵里传来吱吱嘎嘎的声音。我走得越远，它就变得越强大。它来自四面八方，从南方，从北方，没有看或问。这是作者熟悉的汽车声音。从声音中，作者意识到他已经进了村子。就在这时，突然传来霍金的叫声，传入耳膜。定睛一看，原来是一个穿着“牛大衣”的农民坐在一棵古柳树的树荫下，面前放着一堆黄瓜。总之，农村的季节特点，村里的劳动生活，农村的贫困，都在不同程度上相互联系，体现得淋漓尽致。
编剧在下一部电影中的感受和自觉活动。《酒后长眠》是对前作的补充。从结构上看，这句话是倒叙，说明前三句是从听觉方面写的，主要是酒意犹未尽，路漫漫其修远兮，人体困倦，所以写下来的只是困倦的眼睛里听到的片段，而不是视觉组成的完整统一的画面。《太阳很渴》这句话虽然写的是农民因口渴而急于到家里找水的自觉活动，但也反映了作者不拘小节和无忧无虑的的个性。看来苏轼似乎没有太多防守的架子，和农民的距离也不算太远。读这样的文字会让人觉得真实亲切，能闻到当时农村生活的气息。这个词与前一个不同。主要集中在作家在路上的感情片段，重点不在反映农村的贫困。因为灾后的雨水和旱情的解除，作者的喜悦之情比以前强烈了许多。
这个词讲究遣词造句的锤炼，不露痕迹。例如，一些评论家认为将“沙沙”一词放在句子的开头是“句法倒错”。其实作者的目的是为了强调“枣花”落在“衣巾”上的声音，满足平实的要求，而不是写落花的形式。就因为这两个字放在句首，说明作者从“沙沙”的声音中得知枣花落在他身上。此外，“落”、“响”、“散”、“叩”等词也运用得灵活得体。