乔瓦尼·洛伦佐·贝尔尼尼的艺术生涯

贝尼尼的艺术生涯始于他的父亲。他的父亲皮埃特罗·贝尔尼尼是佛罗伦萨一位颇有才华的雕塑家,最终移居罗马。贝尼尼是个神童,工作非常努力,因此受到画家卡拉齐的称赞,并得到教皇保罗五世的资助,他很快成为一名完全独立的雕塑家。他仔细研究了梵蒂冈的古希腊和罗马大理石雕塑,受到了强烈的影响。他对16世纪初文艺复兴全盛时期的绘画也有很深的认识。他对米开朗基罗的研究展示在为红衣主教巴伯里尼雕刻的圣塞巴斯蒂安雕像上。巴尔贝里尼后来成为教皇乌尔班八世,是贝尔尼尼的主要资助人。贝尼尼的早期作品引起了执政的教皇家族成员红衣主教贝佳斯的注意。在他的支持下,贝尼尼雕刻了他的第一幅重要的真人大小的团体肖像。这组图像表明,贝尼尼从埃涅阿斯、安克斯特拉斯和阿斯卡尼乌斯逃离特罗亚的近乎混乱的单一视角,发展到《阿波罗》和《达芙妮》中充满奇妙想象的立体感,让人看起来像是一处浮雕。在这类作品中,他细致地观察了皮肤和头发的表面纹理,并对明暗进行了区别对待,从而打破了米开朗基罗的刻板印象,标志着西方雕塑史上一个新时代的出现。

在厄本八世统治时期,贝尔尼尼开始创作大量作品,技艺不断提高。乌尔班八世要求他的门徒在建筑领域绘画和工作。虽然贝尔尼尼的画价值不大,但有几幅,尤其是两幅自画像(约1620和1640)值得称道。他的第一个建筑任务是重建罗马的圣彼得大教堂。

同时,贝尼尼受托在罗马圣彼得大教堂的圣彼得墓上建造了一座标志性建筑,即1624-1633年间制作的著名巨型青铜镀金天篷。螺旋柱和金属窗帘让人联想到放置在重要人物或场所上方的荣誉伞。贝尼尼对收尾工程最原始的贡献是用四个天使来支撑上面的圆球和十字架结构。这个华盖也是教皇的个人象征:靠近华盖顶部是教皇的三重王冠,整个纪念碑镶嵌着巴贝里尼家族的纹章图形——蜜蜂、太阳和月桂卷须。天篷的形状非常适合周围的环境,人们几乎意识不到它高达四层。天篷也是圣彼得大教堂计划装饰的中心。支撑穹顶的四根柱子上装饰着巨大的雕像,其中一个圣洛朗·吉尔纳斯(Saint Laurent Girnus)是贝尼尼设计的。

1629年马德诺去世后,建筑成为贝尼尼的主要职责。这一年,他成为圣彼得大教堂和巴贝里尼宫的建筑师。当时由于委托的项目越来越多,他不仅自己做,还要依靠别人的协助。他在组织工作团队和工程设计方面成绩突出,让一群人做出来的雕刻和装饰浑然一体,如同一只手。贝尼尼的作品也是由他强烈的天主教信仰形成的,这种信仰是当时的,也是永远的(他每天参加弥撒,每周领两次圣餐)。他当然同意特伦托会议的观点,认为宗教艺术的目的是教育和激励虔诚的信徒,为天主教会做宣传工作。宗教艺术永远要通俗易懂,要写实,首先要在情感上激发虔诚。贝尼尼宗教艺术的发展主要取决于他有意识地遵循这些原则。

在《城市八世》中,贝尼尼也开始创作新的不同种类的纪念艺术品——坟墓和喷泉。乌尔班八世的陵墓雕刻了一尊教皇的雕像,他举起一只手臂作为指挥。雕像下面是一个青铜镀金棺材,两边各有一个道德天使,一个代表爱情,一个代表正义,都是用白色大理石雕刻而成。棺材上方,有一个死亡的图像,好像是在一片树叶上写下了厄本的名字作为墓碑。这是贝尼尼运用“主题思想”的一个典范。灵活的主题将新奇多彩的陵墓的不同元素结合成一个统一的整体。在这些年里,贝尼尼还设计了一系列革命性的小型陵墓纪念馆,其中最令人印象深刻的是玛丽亚·拉吉之墓。

贝尼尼的喷泉是他对罗马最卓越的贡献。他的第一个喷泉是西班牙广场的“破船”,像天篷一样结合了雕塑和建筑。Triton是罗马式喷泉的一大变化,传统几何方形喷泉的重叠水池看起来栩栩如生。四条弯曲的鱼举起一个巨大的贝壳,波塞冬站在贝壳上,用海螺壳角喷水。

但是贝尼尼早期的建筑设计并不都是成功的。1637他开始建造圣彼得大教堂正面上方的钟楼。但到了1646,当钟楼的重量开始使建筑开裂时,它们被拆掉了,贝尼尼一度失宠。由英诺森十世和亚历山大七世资助。

贝尼尼最杰出的纪念作品完成于65438-0640年代的60年代中期。罗马纳沃纳广场的四河喷泉是一座古埃及方尖碑,竖立在一块巨大的空心岩石上。岩石顶部有四个大理石雕像,象征着17世纪世界上的四大河流,即欧洲的多瑙河、非洲的尼罗河、亚洲的恒河和美洲的拉布拉多河。方尖碑顶端有教皇的盾形纹章和一只带褐色圆柱的鸽子(教皇英诺森十世的家徽),这清楚地表明梵蒂冈已经复苏并充满活力,它以上帝的名义统治着世界。尽管具有明显的象征意义,贝尼尼的喷泉是他最好的永久作品。

贝尼尼的舞台设计存活了几年,也说明了他的综合想象力。贝尼尼戏剧的本质和他的艺术是一样的,他打破了旧的规则,与观众建立了直接的、往往是意想不到的联系。他以在表演中使用真火而闻名,有一次他甚至用水淹没舞台,让观众至少在一瞬间成为表演中热情的演员。

贝尼尼成熟艺术最突出的例子是罗马维多利亚圣母院的科尔纳罗小教堂。从艺术生涯开始,他就一直在探索进步。由红衣主教Cornaro委托建造的这座教堂位于教堂的一个浅礼堂内。中心是《圣德肋撒修女的瘾》,描写了西班牙加尔默罗社会的伟大改革家阿维拉的圣德肋撒修女的一段神秘经历。特蕾莎梦想有一天用上帝之爱的燃烧之箭刺穿她的心脏。贝尼尼的艺术创作是基于特蕾莎本人描述的情况。雕像的姿势是沉迷的圣女在幻境中昏厥,面纱挂在前盖上,放在祭坛上方的壁龛里,被空气光照亮。这件作品融合了建筑艺术和装饰艺术的诸多因素,有条不紊,层次分明。在左侧和右侧类似于歌剧院包厢的空间中可以看到许多Cornaro家族的成员。他们精力充沛,要么说话,要么读书,要么祈祷。科尔纳罗礼拜堂充分体现了贝尼尼的立体画理想。圣塔特蕾莎和天使的形象是用汉白玉雕刻的,但观者分不清是立体雕刻还是仅仅是深浮雕。自然阳光构成了这个雕塑不可分割的一部分,它从隐藏的光源照射在两个图像的上方和后方,闪闪发光。圣特蕾莎修女的瘾不是传统意义上的雕塑,而是一幅有组织的风景画,由雕塑、绘画和光线构成,包括宗教剧中的崇拜者。

贝尼尼最伟大的建筑成就是圣彼得大教堂前广场周围的柱廊。巨大空间的主要功能是容纳在复活节和其他特殊场合前来聆听教皇祝福的人们。贝尼尼设计了一个巨大的椭圆形图案,连接教堂的地方是一个梯形的前庭。他用这种形式把教会描述成一位母亲,用双臂环绕着它。为了满足自由出入场地的需求,设计独立的立柱是一个开创性的解决方案。广场引导游客进入教堂,弥补了圣彼得大教堂正面太宽的不足。贝尼尼椭圆形广场的中心是梵蒂冈方尖碑,西克斯图斯五世在1586年将它移到了教堂的前面。贝尼尼把一个建在马德诺的喷泉移到了广场的长轴上。为了与风景完美匹配,在对面加了一个一模一样的。这个设计类似于贝尔尼尼设计的奎里纳尔山的桑坦德里亚广场的形象,只是意义和功能不同,但两个椭圆形的图案同样令人耳目一新。

贝尼尼最宏伟的宗教装饰是教皇的座位,1657-1666年完成的圣彼得宝座。中世纪木制的教皇座椅是用青铜镀金的。贝尔尼尼的任务不仅仅是装饰椅子,还要为在后厅参加圣彼得大教堂创造一个有意义的目标。宝座的外观由四个著名人物的青铜雕像支撑,即早期基督教神学家圣安布鲁斯、圣亚大纳西、圣约翰·克里索斯托和圣奥古斯丁。上面是云中天使的金色光轮和画在椭圆形窗户上的圣灵之光。圣灵显现的自然光照,成为神的怜悯透过教会流遍全世界的有形象征。椅子的创作时间和正方形大致相同。这两部作品的明显区别,说明贝尼尼的多才多艺真的很惊人。这两部作品都是出自戚姬家族的教皇亚历山大七世(1655—1667在位)创作的。